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本書使用說明: 基本上這是本為漫畫愛好者設計的筆記書,由小麥執筆內容大致分為:漫畫衛星站、筆記頁、短篇作品精選、傳真頁和同人誌園地等五大單元。使用方法就是用眼看動手寫和花錢買,操作簡便老少咸宜男女皆可,請多多愛用。 1 小麥全方位原音重現演講會 沒錯.是演談.沒打錯字 1995.1.6 In The Taipei 要從那裡講起,你從什麼時候開始畫?我覺得都可以,哦,你說從什麼時候開始畫?比較職業的該是比賽得獎以後,就是時報歡樂漫畫時期,那個時候畫了一部「零代傳說」,差不多10年前,那時在畫卡通、漫畫在當時並沒有太多的市場及人口投入,因為連買一張網點都很不容易,也沒有人能教你工具使用的方法,所以自然就比較衰微。有心從事漫畫的人呢,那就變成必須常常買一些莫名其妙的東西回家自己試,那時我對漫畫的感覺就只是懵懵懂懂,不是很清楚,只是很喜歡,然後會想試一些東西,好像那時的「鳥人」、「劇場」等作品,這些作品讓一些人的印象都蠻深的,但可惜的是沒有繼續下去,一方面除了說是自己一邊上班一邊創作所以無法全心投入之故,另一面就是出版社的感覺跟看法希望是以商業導向。這種情況現在是越來越普遍了,因為競爭空間大了許多,競爭就帶下了商業行為,對我來說,實驗創作也好、商業導向也好,我就是這樣不知不覺的投入了漫畫創作的圈子裡。 這樣說來,你在實驗跟商業之間,你喜歡的是那一種? 我其實是都喜歡的,如果不從喜歡的角度來說,而是從漫畫創作的難易度來說的話,我覺得喜劇的創作是最難的,(編按:可能就是指商業吧?)因為你要讓人家發笑,不管你用的是什麼手法,只要人家不笑,你就失敗了,反而一些可能較低調,深刻一點的東西(編按:大概就是實驗吧?),可能反而還比較好作一點,頂多只是費時間一點而已,可是喜劇的東西真的很難,而且他也沒有受到比較正面的看待,這就好像電影一樣,電影的喜劇演員通常也是比其他一些號稱演技派的待遇可能都還不公平些,但是一個好的演員,應該是什麼樣的劇本,任何角色,都來者不拒才對,而漫畫創作的概念也應該是這樣。每一種東西都試著做做看,搞些成績來,當然其中一定有好壞,但是總不刻意去排斥,這是我一個比較基本的畫漫畫的態度。 對於個人專有的漫畫品味,小麥你鍾情的作家是誰?是什麼作品? 這個……這個……其實有很多,因為看到後來會因為本身也在這個行業中,就能了解其中的難易而盡量去欣賞不同作品中的優點,因為每件東西都有它困難的地方,所以看到後來就變成很多東西都喜歡看也都看的下去,我覺得這樣比較好。當然有些人會比較偏食,那就可惜了,他的養份會因偏食而不足。至於我對漫畫品味或是受那些漫畫的影響,嚴格說來是可以分時期的,例如在中學時代因為接受到的資訊就僅於盜版的日本漫畫或一些專業書店偷帶引進的外國原版漫畫,所以難免就只在這個領域中,到後來的幾個時期:畫卡通及畫漫畫時期還都能影響我的漫畫,我想就是重金屬(Heavy Metal)雜誌,他的多元化、風格差異很大及十足的原創性的表現,是我至今仍在看他的原因。 對於電影等於漫畫,漫畫等於電影的論調你以為如何? 我曾經是這樣想過的:歐美的漫畫在鏡頭、排列、構圖甚至表現的內容上都與電影很像的原因,可能是跟當地文化有關吧!所以你說漫畫等於電影我認為那應該是有民族性區別才是,而日本的漫畫我認為是可以與卡通畫上等號的,因為他是娛樂與思考的產品,但是若是單指漫畫而言(沒有民族區域)他的確有電影或卡通所無法達到的魅力與優點,雖然他是平面的,但他還是要引領讀者的情緒,可是,他沒有聲光做輔助,他只有線條。所以你該能體會到那個難度了吧?一個單純的世界要吸引人去喜歡真的是蠻難的。雖然有人強調漫畫的分鏡及構圖表現出電影來,但是漫畫、電影、卡通就算是有再多共通的地方,但他們也絕對是各自單獨的形態,所以不要硬生生的就把漫畫當作電影來處理,如此一來你可能會喪失許多東西,深入點說:電影這個工業是結合了許多如剪接、燈光、定位等分工所產生的東西,這一切的分工就是為要吸引你的目光對著螢幕看,但是你看漫畫的時候你會發現常常只是捉到讓你繼續看下去的那個感覺,他沒有太多的技術在其中,(雖然有許多精緻的作品。)所以其實這個感覺可是最重要的,並且漫畫有些地方是跟電影的原理完全相反,你不能完全把電影的那套搬到漫畫來,同樣的漫畫的那賣也不能都用到電影裡去,否則一個融合不好就可能「走火入魔」囉。 我們看你的作品,知道你不只是畫漫畫而已,你加入了很多你個人的生活體驗,在編劇及造型上都看到了你的想像力,你能不能就這點告訴我們「麥仁杰風格」是如何養成的? 「麥仁杰風格?」我是真的從沒想到這個問題過;如果你不問我的話。所以我想到那講到那好了,你若發現我的回答迷路了的話,麻煩你提醒我一下。我想說到我早期的漫畫經驗,那時真的也只有時報在支持漫畫創作,所以媒體這面不能給漫畫家任何的方向或建議,完全是漫畫家自己摸索出來的。(之前提過)所以我就累積了不少經驗(正確的錯誤的)也在此之間我常常會去試一些不一樣的東西,我承認我的想法常常跟別人不一樣,我也常常有這樣的想法,再加上我堅持創作的原意,所以就這樣的養成了我的風格吧?我想……應該沒有離題太遠吧? 我覺得你應該是一個多元創作的漫畫家才是,你有許多的表現形態在一開始及過程中和目前為止都不斷的在改變,如你的黑色幽默漫畫「天才超人頑皮鬼」,你早期的實驗漫畫如「鳥人」等……,和你去年的插圖式漫畫「美女與野獸」這些出現在市面上的作品,那麼多的形態在你的創作生涯中,我不知道你有沒有慾望把還沒表現過的全部釋放出來? 有啊!有啊!我有這樣想啊!我常常這樣想,我是個貪心的人嘛!雖然有人勸告我說該專注發展某些風格,使他能夠發紅發紫這樣子,可是我不以為然,我讚成的是你能夠創作多少風格,多少不同形態的東西出來,你就該多做多試,我覺得應該這樣子,那些所謂專一風格,我覺得也該是有一天你老了之後,想不出新東西之後,再來發展,而現在是不該定型的,定型不太好,因為這樣就好像作生意一樣對不對?所以要趁現在能多方嚐試就該多方嚐試才對,但是我這種想法有那些出版社可以接受呢?大家都只想成功不要失敗,大家都要賺錢,所以就會有那種「大賣跟風」的情況,久了之後就沒有新意了,沒有啊試就沒有新意,應該大量啊試,沒有失敗那來成功,對不對?所以問到我有沒有釋放的慾望,當然有,但限於我在人力、物力、財力都不及再加上沒有出版機會,我又能如何呢? 聽了你剛剛的話我想到了一件事,你為什麼不請助手幫你創作解決人力的問題呢? 對啊,長久以來我都是一個人創作完成,偶而有至親好友插刀幫忙,但是我還是單槍匹馬,放眼坊間漫畫雜誌三不五時就刊出某漫畫家急徵助手的廣告,對我而言,我覺得助手給我的感覺是「很累」。因為我會在意他的反應:「會不會太累啦!」、「餓了沒啊?」、「渴不渴啊?」等……,因為這個是一個完全自由的創作環境,再加上我又不會使喚別人,所以至含仍是孤家一人,那你說到可以訓練助手是不是?我告訴你,現在這個社會在漫畫來說可能有許多機會,很多年青人都想闖出個名堂來,今天你訓練他,二三個月後他就覺得自己很行了!就要另起門派來,對於我這個期待長期合作的保守派而言,這種情形是個消耗及阿擊,而目搞不好把我養成了一個無情的人,反正你來,你走,我都可以不受影響一自訓練,好像助手只是個漫畫機器一樣,我不要這種作法,但是並不是我反對助手制的合作方式,也並非反對大量人才的開發投入,對我而言我喜歡的合作方式是像好萊塢電影的那種互相認識互相合作的關係,平常時間各自發展,一有機會就只同創作,各取優點學習表現,一同完成一件作品,我喜歡這種感覺,你認為這種需求在目前的漫畫生態環境能提供給我嗎? 你對於漫畫新人的感覺如何? 我啊?我很喜歡跟新人聊的,可能是我平常較少在出版社走動的關係,才會使人以為我跟人保持距離,其實為新人的書寫序,公開給新人鼓勵支持,我都是十萬萬分的願意,有點我要聲明的是:我不喜歡批評,特別是批評新人,因為這沒什麼必要,為什麼要批評別人呢?同樣是話鼓勵不是比批評更有正面效果嗎?所以各位新人,畫漫畫痛快就好!儘情發揮吧! 今年有沒有什麼計畫? 有啊!有啊!像出這本筆記書就是其中之一,我希望今年多一些與別人在創意上合作產生的產品,這種感覺很新鮮,能吸收很多不同的經驗,很好! 我覺得你好像是個妖怪一樣,吸收精華而生存……。 很好啊!我很喜歡神話啊,妖怪的,從小就喜歡這種不存在現實社會的東西。因為這些是現實的作品無法表現出來的,特別現今的生活缺少許多想像力。所以我鍾情於此,東方的、西方的,我都十分喜愛,說到這裡我想到一部電影:「突變第三型」,這部片子的創意及構思都十分有趣,故事裏的外星生物謀生方式蠻像我創作的方式,就是不斷吸收,可能外表看不出有什麼特別,可是內在本質已經變成我麥仁杰了,這種創作觀念你能懂嗎?就是去研究、了解、吸收他人的精華,甚至去模擬、學習,一直到你學成並同化這些經驗而產生你自己的風格,這不是說我做的跟他很像就好,這很無聊,這不過是抄襲而已,我說的是一種轉換並完全吸收之後的發揮,這個不一樣,這將會使你不斷的產主新東西,因為在彼此影響、傳繼之時,東西就會越來越好,這就是創作囉! 好!妖怪,你能不能用一句話來形容漫畫家或漫畫家的生活……。 我覺得那就是:「很好玩又很不確定」。……(一陣解釋之後),對了!應該就是「魔法師」!漫畫家就像魔法師一樣……。 二個私密性的問題問你,第一:如果你有機會選擇別種行業的話,你還會不會繼續做漫畫家了? 我會用保持興趣的態度繼續畫漫畫,因為他是一種創作。但是如果有別的行業是我喜歡的,條件不錯發展的空間也很大,我會很願意去試的。不為什麼,只因為我喜歡不同的東西,我一定會去做做看,但是我也不會放棄漫畫。可能我會改變形式去創作,但漫畫已經是我十分喜愛的東西了,我是離不開他的。 那第二個私密性的問題:你為什麼一直都是一個人住? (一臉你有沒有搞錯的樣了)你……你……我……因為我家在中部嘛,而我求學、工作的地點都在台北啊,我想就是因為台北的機會較多吧,就是這麼簡單的原因,但如果這個現象要說他的意識形態的話,那就是因為我是獨生子,從小到人都孤獨慣了,所以也就有些孤僻,在創作時這種孤獨會表現到最高境界,我不聽音樂,不看電視(家中甚至沒有電視),是完全集中注意力在作品上,甚至我沒有電話,我怕在創作途中受打擾被打斷我的工作,就是這樣。也因為我對創作的要求是很高的,一定要達到我要求的水準,十足完美主義,就連舊稿重上我都會修改到幾乎等於重畫的地步。這是我很難改掉的毛病,所以補救的方法就是原創時要十足完美!唉!可能嗎?努力吧!! 再一個個人問的傾慕問題:我很喜歡你在編劇上的想像力及緊湊感,那種感覺很結實,不太像一般漫畫的緩緩節奏或是快到什麼都說又什麼都沒說到重點的毛病,我不知道你自己對於這樣專屬特性有沒有什麼要說的? 我想是草圖上下的功夫吧,在正式完稿前我會一再的研究、推敲到每一句對話,每一個段落及轉場等……。我都會想很久很久甚至卡在那個地方,想他的流暢性,我想這跟我喜歡音樂有關吧?那個起伏、節奏、旋律都蠻影響我的,我很喜歡這種呈現及感覺,因為任何型態都有他有節奏:喜劇、武俠、科幻,不管什麼,那個專屬節奏都會帶動人的情緒,也就是我前面說的「繼續看下去的感覺」。盡全力,用各種方式告訴讀者我要告訴他的那個東西及感覺,我想就是這個東西吧,你注意過我說的這個嗎? 其實我覺得做一個漫畫家他絕大的成份該是天生的,而天生的也要加上後天的「養成」,但這個跟花多少苦功可能不太有關係,我不贊成這種說法,因為有些人再怎麼苦、花再大的力,也都還差那一撇,我個人相信漫畫家是在於那個「人」,而非那個「技術」,你的生活體驗,人生經歷都是漫畫家的成份之一,對於我的這種看法,你認為如何? 我是有類似的感覺,就好像我常跟人談起,你若真的喜歡畫漫畫,你畫就是了,你不要太去注意技巧上的東西,因為技巧這東西只要你一直去畫它一定會進步,但是有一些東西是很難訓練的,你可以說那個東西叫慧根吧!總之就是那個東西,對於那些迷信日本式的管理及訓練方式的人來說,你要用這些訓練的方式去造就漫畫家來,我是覺得你能造就的出人才來,但你造就不出天才來,因為這個是強求不來的,如果我今天是一個經營者,我會花功夫去找出這個人來,再去引導他去發揮其天份到百分之百甚至百分之二百,但你不能去壓抑他或限制他,而這種培育才算是養成吧!對於台灣這個環境,由於有許多複雜的背景,大到包括外族統治、文化流失、小到盜版時代,在這種種五花八門的奇怪組合的島上,如果這些混合的東西能被引導到正面的話那個力量就會很大,就好像香港。香港的燦爛就是因為發揮的好,所謂江河納百川而成大海,也好比歷史上唐朝;他能融合、能接納、所以強盛。但台灣的環境是排斥多過接受,(我曾經就在這樣的環境中被培植),現在是好多了啦,但台灣的未來照理講該是更好才對,所以台灣現在的出版商在有計劃的大量的培植訓練新人的風潮下成果會是什麼我不知道,我信會有不錯的新人出來,但我更期待的是不要完全移植日本經營方武,畢竟移植不好就會產生副作用,我們學他們的優點,但我們不能忘記我們是台灣而非日本,對於好的儘管去學去用,但是我們需要而做沒有的地方就要多方嚐試了,我覺得現在的時代是鼓勵大膽嚐試的,怕就怕我們只是一昧的照抄,照抄所有的作法,模式,而不去選擇,汰換到最後天才都沒發掘到,就可惜了。要相信機會能創造奇蹟,特別是出版業是注重人的事業,就該尊重創作,累績多方嚐試及經驗,一定會有好成績的,我對漫畫的前景很樂觀,So,所有有心在漫畫上的人,用你最自然的方式去走,這條路就會走的長久,不要太在意技巧方式,好吧!希望我們在未來的漫畫路上能見面啦!拜拜! 2 漫畫衛星站 PART Ⅰ 胎教篇 在這裡我們把你當做從來沒有看過漫畫一般,從胎教教起,並精心推薦六部入門好書,希望你看了之後你身體健康頭好壯壯,可以與漫畫共舞。 漫畫衛星站 PART Ⅱ 造型篇 請摒住呼吸,擦亮眼睛,從現在開始將有多樣造型出現在你面前,請細細欣賞小麥為你精心演出的:小麥造型秀!! 漫畫衛星站 PART Ⅲ 編劇篇 單格、四格、長篇、短篇,讓你傷透腦筋的編劇你是不是想到他就氣!?沒關係,不打緊,讓小麥的短篇幫幫你……,一點就通!! 漫畫衛星站 PART Ⅳ 工具篇 大家都說:「工欲善其事,必先利其器。」我當然也不例外,對於漫畫工具的認識.麥老師只透露到筆而已,以下就看各位的造化了,反正畫漫畫的都很聰明嘛,難道你不承認嗎? 3 傳真夜 如果當面說說不出口,打電話又口齒不清,那我就建議你利用以下的……。 可以寫好後傳真給對方或寄給對方,小麥的絕妙配圖,你肯定會一路順風,哈!! 4 小麥 Show 基本上,小麥是贊成看電影有益漫畫的,無論在編劇、分鏡、創意甚至技巧上都加減有益,所以小麥將在以下「票選」(自己的良知與良知外二者票選)出去年的「五大個人認為最佳有助漫畫電影獎」(名銜還真長……。)並誇刀「造型再設計」及親自演出。以下就公佈得獎名單(不分排名先後)……。音樂、燈光嚮起……。 文字處理:高文麒 5 我們在談同人誌 感謝本次演出團體大方提供作品供編者使用.謝謝 開本:32開
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